以下是中央音樂學院鼎石實驗學校Rami的自述：“我在許多高校當過老師，也在不同的音樂廳演奏過。我
  的感受是，不同的觀眾和學生，在演出和教學過程中與你建立的連接是完全不同的，反饋給你的力量也是不一
  樣的。它們包含著當地所具有文化背景特質、以及在這種背景下所成長的人們的想法和情感模式，這些都是對
  于作品一個新層面的解讀，這就是國際化帶來的拓展與豐富。”
  “但我更加鼓勵學生，在暑假的時候，去到作品的創作地、發生地游覽甚至生活一小段時間，逛逛那里的
  博物館，觀察那里的生活，吃當地人吃的東西，和當地人去交談，它們都是作品被創作出來時就具有的基因。
  不同文化環境下對于音樂的教育，是從一開始就帶有文化本身的特質，已然是一種‘二次解讀’。所以這就是
  我為什么鼓勵學生從創作者的角度，回到或接近創作的環境，這對于真正理解作品是非常有幫助的。如果僅僅
  是在‘二手’的方式下學習音樂，是無法作為一個具有國際視野的音樂從業者的。”
  Rami老師目前作為中音鼎石的全職教師，也將從學校的音樂專業課程體系入手，推進學校教育體系國際化
  的升級，并幫助學校和學生建立與茱莉亞音樂學院、巴德音樂學院、美國南加州大學、及英皇各校等的聯系。
  為何在執教于世界各地的優秀院校之后，Rami老師選擇在中音鼎石落腳，全身心投入未來的教學中呢？他說他
  看重的是這里兼容互相扶持與鼓勵競爭的良好氛圍。